江湖体与馆阁体算书法吗？

所谓江湖体，指的是没有通过系统学习书法的人凭感觉写字。简单的打个比方，走路和竞走，同样都是用脚走，走路的人没有人会认为是运动员，而竞走是通过专业的训练，只有运动员才能完成的运动比赛。江湖体不存在争议，没有任何一个书法家会认同江湖体。争议来自写江湖体的人，他们自己觉得是书法。

争议较大的是馆阁体。馆阁体又叫台阁体，是明清时期普通学子习字字体，所以又叫应试书。虽然馆阁体也有严格的书写规范，但它的确属于写字的范围，而非翰牍书体。

先别激动，等我把原因说完。我们现在在学校学习的硬笔字，就相当于当时的应试书。学校要求的是学生整洁工整的书写。并没有要求学生写的像专业硬笔书法一样的漂亮。当然，你能写的和专业硬笔书法一样好也是会被认可为书法作品的。在现代学生的日常书写作业中，基本上不可能有人达到书法作品的作业出现。并不是说在学生中没有人达到专业硬笔书法水平的人。有专业硬笔书法水平的学生还不少。但在实际应用中受书写速度的限制，无法完成沉长的作业量。只能按普通的写字作为日常作业书写。馆阁体的性质就是如此。它的要求就是工整，易识。

我们现在学习书法，对字帖的获得是非常容易的。任何一个历史名家的字帖都能得到。在影印印刷术没有发明以前的古代，名家的字帖是十分昂贵的，别看王羲之在古代人人都知道他的大名，而真正见过王羲之书法作品的人，万分之一都没有。在怀素《自叙帖》开始，就记录了他学习书法的艰辛。他说：“幼而事佛，经禅之暇，颇好笔翰。然恨未能远覩前人之奇迹，所见甚疏，遂担笈枝钩，西游上国，谒见当代名公”。在古代，也不是每个读书写字的人都是书法家。

我们今天的书法水平和以使用毛笔作为书写工具的古人不可同日而语。书法的门坎太低太低。拿起毛笔写字的人，就被冠以书法家称号。低劣的水平，见到工整的馆阁体，当然只有膜拜的份。事实是，当时的人并不把应试书当笔翰看待。

哦，笔翰是什么？笔翰就是书法！

“江湖体”与“馆阁体”严格来说不能算书法，只能算写字。

书法是什么？

“江湖体”是什么？

“馆阁体”是什么？

我们需要对以上三个进行定义后比较即可得出结论。

书法：简单来说就是书写方法，中国文字产生发展有四千年的历史，伴随着文字的产生，而出现书道、书艺等，简称“书”，从先秦至东汉前期，“书”的意思是记述，是写字，被视为一种技能。

东汉末以后，人们在书写实践中逐步认识了文字的形式美，懂得了书写的艺术价值和表现规律，众多书家技法日臻，书体渐渐多了起来，借助于汉字的形体，以表达书者感情、性格、趣味、素养、气魄、风格、思想等精神因素，于是形成了书法这门艺术。

书法侧重于追求汉字的艺术性，“唯笔软则奇怪生焉”。书者往往在不违背汉字字体基本结构的前提下带上个性色彩，从而形成了艺术风格各异的种种书体。

“江湖体”：目前对此没有统一的定义，但其具有共同的特点即为：没有接受过专业的系统培训以及理论学习，以自己的理解来替代古代书家传承下来的书法观点，其书写对笔法、笔势、笔意不讲究，以自我为中心而书写。

“馆阁体”：其书体简单来说犹如现在的印刷体，字如算子，千篇一律，此书体压制了书家个性的舒展。

书法艺术包括笔法、笔势（此二者为技法）、笔意（神韵）三个要素。好的书法作品既是技法和神韵的完美统一，又是书法艺术美和文字内容美的互相衬映。

清代刘熙载在《艺概》中说：“书，如也。如其学，如其才，如其志，总之曰如其人而已。”总之，书法首先是写字，但是它比写字有更高更多的要求。

南齐王僧虔在《笔意赞》中说：“书之妙道，神采为上，形质次之。”这是对书法艺术的美学本质所作的科学概括。

意思是说，书法之所以能感动读者而成为艺术的根本点，在于它们的“气韵”、“神采”（近人沈伊默把这种“气韵”、“神采”概括为“笔意”）。这是书法的生命所在。

因此，不管是“江湖体”还是“馆阁体”前者不注重笔法、笔势以己所好书其字；后者不讲究笔意，所书缺少“神采”、“气韵”都称不上真正的书法艺术。

己見“江湖體”根本算不上書法。“管個體”算書法。

一、江湖体应该算不上书法

有些字为什么会被叫做江湖体。很简单的，古人的书法经过几千年的沉淀改进，进化成了一套完整的书写方式。我们看一个人的字是不是江湖体，一看结构是否合理，二看某字某处运笔是否得当。一目了然。当然也有人抬杠说这字明明已经写的非常好看了，为什么还被称为江湖体？相信我，如果好好临贴按照古人的基本要求来调整结构和运笔，将会更好看。古人几千年来已经将书法发挥到极致，不要用自己练了几年的字大言不惭的说我自成一体，我这种写法结构很漂亮比任何古人的字都写的好。那就孤陋寡闻了。

二、馆阁体算书法

但是，馆阁体当初的书写者书写的目的，很显然不是为了艺术性，因此，从严格意义上讲，馆阁体就不能称之为具有艺术性的书写字体了。但是，以我们今天的审美眼光来看，只要是美的东西，都具有艺术性。

馆阁体这种书法风格流行于明清两代。明代称之为台阁体，后来慢慢称之为馆阁体。另外馆阁体不仅仅代指书写字体，在文学上也指那些特殊格式的文学体裁，比如，明代就有台阁诗。

台阁这个词，更普遍的叫法是在明朝朱元璋废除丞相后，设立大学士的时候。后来随着内阁制度的确立，渐渐地，在皇帝，身边帮助皇帝处理奏折、起草文案、进谏纳言的一些近臣就开始称之为台阁之臣。

而馆阁体、台阁体，就是这些大臣为了给皇帝上书的时候，为了书写方便、美观大方，才开始采用的一种书写书体。

请注意，这个时候，馆阁体的用途，和他们所要承载的文字意义是一样的，属于公文，没有什么艺术性可言，也无需表达感情，表现技艺，因此，这个时候的馆阁体和台阁体，实际上是以实用性为主的。

因为他们的用途决定了他们的内容，这些馆阁体所书写的内容，无非就是皇帝与大臣之间为了国家公事而写的，你想想，也没啥可以表达情感、抒发心胸的余地吧。

然后我们再来看馆阁体字体的风格构成。馆阁体最初采用的，是以欧阳询和赵孟的书法字体为基础演变、整合而来的字形。后来到了清朝，康熙、乾隆特别喜欢董其昌，所以又加入了一些董其昌的书法元素。

但整体上讲，馆阁体其实是中国古代王朝比较流行的一种标准书写字体，其本身并无什么对错可言，也无艺术性的要求，纯粹的就是出于国家机器运转的需要，因此实用性大过一切。

后来，科举考试中，大部分书写字体也都变成了馆阁小楷，成为官方考试专用书写字体。

今天的我们，在面对当年古人笔下书写而成的馆阁体书法的时候，大可以不必纠结当年他们到底是为了艺术而写成这样的，还是为了书写的快捷简便而做出的处理。我们只需要知道，只要在我们今天眼中，具有美感的书写字体，其实都是具有艺术性的，虽然书写这种书体的人当时并没有想到、也无意于将其写成艺术。

但是有些人在看待馆阁体书法的时候，不分青红皂白，犯了教条错误，盲目的加以批判，认为这是写字匠才会使用的字体，对馆阁体书法嗤之以鼻，我认为这是不好的，也失之于客观公正。

在馆阁体的书写者之中，有些人写的还是不错的， 有些人写的就一般了。写的比较好、水平比较高的，就可以称之为书法，也算是艺术了。

泛书法来讲，连写字都属于书法范围，江湖体和馆阁体就更不用说了