谢邀。

单字也有章法。章法区分为大章和小章。小章法指的就是一字之内的点画关系及其布局，构成字间的势。大章法内涵更广，包括字间势、行间气、正文、落款、用印的谋划布局，使作品整体看起来有衔转、呼应、映带和顾盼，达到气韵连带、妙趣横生的即视感。

单字的章法，与大章法是辨证统一的关系。大章法以字、行为基础单元；小章法以点画、结构为基本元素。单字的章法不等同于结体，也更不是结构，但以点画结构为载体。结构是平面的、区块分割的，讲究空间占位，是大致固定的；而单字章法的章法是鲜活的，带灵性的，充满了随机性与个性色彩。我们讲拙字，尤其是单字的险绝，更多的构成因素就是小章法。

单字章法的臻进，需要相对扎实的书法功底，我认为至少应该是中级水平以上的书法人，再深入思考领悟的事情。小章法并非可有可无，抱庸看来，这个比大章法更为重要，因为它与点画结构这些书法根本因素关联更为紧密，是与书法内在相互交融的，而大章更多的是形式上的谋划布设。比如，品评一位书法书法的风格，更是以小章法为主，而非是大章法。

抱庸浅谈。

章法是字与字、行与行、笔画与笔画之间呼应、照顾等关系，也是书法作品的“着墨”与“布白”关系。单独的一个书法字当然有章法（叫做小章法，是相对于整幅书法作品的大章法而言的），它的章法体现在结字布局当中。下面以王羲之《圣教序》中的几个字来举例说明：

这个字的章法处理，将竖钩与左边部分处理得非常紧密，将右边有意拉开距离，疏密对比，产生美感。

这个字走之底，半包围结构，楷书上的结字要求是要包围紧密，但王羲之在行书中却恰恰反其道而行之，章法布局上故意将走之底与“首”字之间形成大面积空白，激活空间，仿佛一个四合院，让人产生闲庭散步的轻松之感。与这个字异曲同工的还有“远”字，如下图：

王羲之的“是”字独具匠心，头部“日”字小，而下半部分笔画通过摆折，幅度由小到大，一步步来开差距，仿佛迂回曲折的盘山公路，从下往上走，初始时平坦舒缓，越往上越窄越陡峭，最后到达山之封顶，一览众山小。

这个字的章法处理上采用了错位法和合文法，使得这个字别具特色。下部的“衣”字一点，与上半部分利刀旁的一点巧妙重合，耐人寻味；同时上半部分往左边，下半部分往右，形成一种典型的错位关系，形成一种险绝之势。

单个字的章法，在于书写者的独居匠心，更在于位置经营，往往能够取到令人耳目一新的感觉。当然这一切都依靠平时的认真揣摩，平时要多读帖，作一个有心人。

单独的一个字，是有章法的，一般称之为小章法，大章法指的是一幅作品的章法特征，小章法则指的是一个字内部的点画与空间的处理形式，和我们所说的结构，略有不同。结构是点画和偏旁部首的组合法则。

结构讲的是字的内部的处理形式，如独体字，左右结构，上下结构等，当然也讲的了点画之间的处理关系。一字之小章法是从字的整体和细节来分析的，也有认为还包括相关联的一组字之间的关系处理。

我们知道，汉字是由固定的符号按照既定的规则进行组合成形的。这种模式有二：

一是造字字形模式，这个基本上是不会有大的变化的，因为一个成熟的字皆有一个固定的模式，即便如《康熙字典》中收集的字形。

二是组成单字美的形式法则或原则。也就是点画布置经营处理的技巧，是构成字形美的基本原则或规律。

如：点画变化章法：同画异形、线质和线律的变化；结字章法：疏密收放、向背开合、欹正参差、避让省减、替代牵丝等。 再如字间章法也不外乎变化之法：同字的变化、同旁的变化、同画的变化以及纵横交替、连断结合处理等；呼应关系方面主要包括：局部呼应、整体呼应、墨色呼应等基本内容。

谢邀，我没明白你说的是啥意思，是指一种字体还是一个字?但不管是哪一种都应该有它独立的章法，颜柳欧赵还是自成一家，除非仿宋体而且受过特殊训练否则都有迹可寻，要不警察办案就无需再鉴定笔迹了。

一点为一字之规，一字为终篇之准。一篇作品要章法，一个字当然也要有章法。

一个字的章法是什么？虚实、向背、方圆、主次、揖让、收放等等。每个字都有一个主笔。这个主笔就是字的躯干。主笔不必是固定的某一个笔画。笔画长的或在突出位置上起到支撑作用的笔画都可以做主笔。主笔就必须写实，不可轻浮。

单字的结构章法，有独体字，上下结构字，左右结构字，全包围字，半包围字，左中右字上下结构字的难点在于中轴线的平衡。不可上下两部分的中心线偏离。左右结构的字，左边笔画少的以仅上齐。右边笔画少的字应左高右底。两边笔画差不多的左右齐平。

单字结构的章法还要注意笔画的间距、方向。间距应是等分的，横向的笔画方向要一致，纵向的笔画则有相背、相顺的。

上面的结果模式适用于楷、隶。单独的行草书章法，则不能用固定的章法所能约束的。法无定形，贵在通会。当道通理明的时候就会知道，写字原来可以不按钟张羲献，欧颜柳赵他们的套路去写的。

答案是肯定的，单独的一个字也有章法。书法作品中，经常看到只是书写一个字的作品，比如：福、寿、神、龙、虎等等。

一个字的章法，重点体现在知黑守白上面，黑的部分，是你写出来的部分，白的部分，是没有笔画的部分。

我们经常见到“神”字的草书作品，一般在右下角，都写一个点，为什么？根本原因就是布白，因为，左上角的笔画较多，右下角显得太空了，所以加一个点。不信你把点的位置调整一下，字的神韵绝对不一样。

我们看古人的作品，起伏跌宕，有一种内在的精神，原因就是不只是字写得好（知黑），白的空间，布置的也很好，所以才有荡气回肠、载歌载舞的感觉。

学会知黑守白，要多读帖，慢慢品味。无论是单字，还是整篇，知黑守白是非常重要的一课。

很多朋友字写得非常好，一组合就完了，没有气势，只知道黑，不知道白的作用。

当然，黑与白如同左右手一样，是相辅相成的关系。个人观点，仅供参考。祝你成功！

应该说字法，单字讲字法，成篇讲章法!

单字的章法即属于小章法的范围。通俗点来讲，作为单字当作品书写时，即要相应的调整该字原先的字体结构，笔画长短，走向，以达到丰富人视觉的目的。在写单字时，因为不用考虑相邻字之间的避让关系，而且还要相对的写的舒展一些，有层次感一些才好。明明几个字就可以说完的，不知道那些大神咋知识那么渊博，说那么多呵呵。

并无单独字的章法，单独的字应该是说结体，也就是字的结构，这是书法学习的基本功，大致没有特别需要解释的，都明白。

写单个字应该是笔画和间架结构，不是章法，写两个字以上的布局安排才叫章法。一个字若加上上下款和印章的布局安排形成一幅完整的作品才叫章法。有的书家写单个字很漂亮，但写一首诗词出来，远看却不怎么顺看，有的书家单个字看着不怎么好看，但组成一篇后却看着很舒服，这是为什么？那就是布局安排的问题，也就是章法。章法包括很多方面，行距，字距，连带，呼应，字的大小搭配，題款，印章等等。需要认真学习观察，揣摸练习才能做好。