学习二王是从事书法人的必须经历的关口。

可以负责任地说，不学习二王的书法，你永远对书法是只知其一，不知其二！这不是盲目地崇拜，也不是我自己学习二王，是多年学习二王自己其他书法大家后的切身体会。

历史上的大家都学习过二王，或是，间接地学习过二王，但是，迄今为止没有人能够把二王学通彻了，所以，书法今天的最高标准是在二王那里，不学二王你也永远不能摸到书法的高层境界。

关于创作方向，我觉得不是要求每个人必须达到理解二王的高度，因为那样太难，可确实需要达到一定的理解之后，也就是基础扎实之后，你才能去从事创作，你也有资本就创作了。

只能被当作借鉴的对象，再不能当作书法研究和创作的目的。表现灵魂（时代主旋律）的书法被新时代催生！

二王在当前艺术界的作用与价值，我认为主要有以下两点。

第一，二王无以伦比的书法艺术成就，是古往今来绝大多数立志于学书者，毕生追求的目标

第二，二王，特别是王羲之，奠定了中国书法艺术的体系基础，从王羲之之后，中国书法开始有了一套比较完整的，笔法体系，并且沿用至今，绝大多数有所建树的书家，都能从中吸取有用的营养

附个人拙作"良知在心"，欢迎方家批评指正

关注

二王书法在中国书法史上的地位是不可替代的，是后世诸多书家顶礼膜拜的对象。二王是父子关系，是一家，但是其书法风格并非一家。王献之对其父的书法有继承，但更多的是创新，从而形成了自己的风格。我们大众的认知心理，总感觉父亲一定比儿子高出一筹，于是对王羲之的书法，人们本能地认为比王献之要高一些。事实是儿子更不容易，没有在父亲庞大的身影下压抑和沉沦，而是大胆创新突破父亲无形的藩篱，形成了自己独特的艺术风格。

二王是书法史上的两座大山，王羲之內擫的笔法和结体开创了后世清朗妍美的书风，王献之以外拓的笔法和结体开创了后世豪迈洒脱的书风，在这两座大山的指引下后世书家开始孜孜以求。在攀登的路途中，他们有的发现了不同的秀美的小山，于是便在那里停驻下来经营自己的小山，形成自己的风格。

二王书法对其以后的各个朝代都有影响。就仿佛遗传因子一样。就是以后走上创作之路，博采众长也难免带让王体因子。

二王的书法可望而不可及，大家都想得到他们书法的秘诀，却被困于他们的吸星大法之中。

二王书法一千七百年，学习书法的人无不顶礼膜拜。说他们的艺术价值没有什么意义。他们已经是书法的代名。整个东晋以后的书法体系的构建，都离不开二王父子。用什么赞美的话去形容他们都苍白无力。

离开了他们所构建的书法美学观，便等于是离经叛道。用什么价值来衡量？他们没有价！我们翻开书法史，在他们前面的部分，即便是和王羲之并称“钟王”的钟繇，在唐代的时候其遗留的字迹仅有六百余字。而王羲之在李世民的推崇下，搜集全天下的王羲之书作。除问疾吊丧的书信外，全部汇编成卷。李世民称王羲之书法“尽善尽美”。仅王羲之一人而已。唐代是中国书法鼎盛的时代。虞世南，欧阳询，褚遂良，张旭，颜真卿，怀素，柳公权……都是王羲之笔法体系中代表。再由这些处于根部的书法家繁衍起来，构筑成各种风格流。你可以不直接学习王羲之，王献之。但你学习的人，一追寻他们的根源，都要汇聚的王羲之这里。

当代的书法怎样去发展？书法艺术的发展，不可能是一种固定的模式。二王书法是根源，躯干是唐代诸贤。越往上长，枝条越繁茂。你不能去人为的剪去其它的枝条。这枝好看，留下来，那枝不好看，砍掉。违反了自然的生长，一枝独秀，一旦衰亡，便了无生机。

感谢邀请