绘画和书法不同，书法是写《汉字》他有一条不能越轨，脱离汉字基本结构和原始要素的规律，打破这规律，比如多写两竖，少写两点等等就不行，但绘画可以，画人的脸可以不画鼻子，画山水可以不画水的颜色等等，他甚至可以很抽象地表现世间万物，所以，没丑画一说，只有《漫画》《抽象画》。至于丑书，实际上是大师们，原本就没有传统书法功底，想走创新之路，异想天开地用巜呆拙》卖萌的书风导致的产物，其实，如果某一个人这样写《儿童体》，彰显《呆拙》个性，也许会被大家认可，甚至流芳千古都有可能，问题是很多书法家认为这是走向成功的唯一出路，于是《展览厅》千人一面地出现这种丑陋的童体书法，任何事情，量变往往会引起质变，所以，书法不美即丑，绘画不美但蕴含某种寓意，让你去悟。

作为普通观赏者，我感觉不是丑画，因为知道画的是什么，甚至感觉画者画技娴熟精湛，至于非要把非主要部位画的非驴非马，或是故意为之，寓意讽刺、追求漫画效果还是碍于不能言明的原因，说不清楚。

那点变形，确实让人多了一点遐想，如若没有变形，或许不会有注意或品评。

至于丑书，有点皇帝的新衣的味道，你说它丑，那你肯定被定义为“不懂书法的人”，可你说它美，又有点违心。

个人觉得，“丑书”作为创作者来说，或真的有一种愉悦，因为能写出这样作品的人，早已是大家了，在书坛也是绝对的有成就的人，一般人只能用涂鸦命名。

名家每天写着近乎古人的字却无法超越，心里无疑是难受的，创新，应该是他的追求，但创新真的太难。作为创新的实验或实践，偶尔有自己得意的“作品”，拿出来让大家感受或识别或共享愉悦，也是很自然的事，可惜的是，买账的人不多，是不是真的因为不买账就是不懂书法，该是仁者见仁的事了。

有时很纳闷，什么是好的书法作品，感觉现在人的标准就是“像古人”，古人成分越多，作品越高大上，我有这样的感觉，看高人的书写过程特舒服，潇洒，大气，极富韵律感，但欣赏成品，又感味如嚼蜡，整体感觉是似曾相识，但又不如“碑帖”曾经。

但是有些书展的作品或被人们称为“丑书”的，那点“曾经”似乎少了点，可有很少看的舒服。

唉，其实欣赏和创新作品是一样的难啊！

如果说，幼儿的行为，超越了人们的习惯认知，或会被称为可爱，那成人的超人的“聪明”举止也会被人们喜欢呢？我的答案是：太难！

其实，书法作为休闲用品，怎么舒服怎么来就是最好的，初学，写的越像“碑帖”越会自我陶醉，有成就者，越能超越“碑帖”越是自己的追求。

我想，作为名家，以高品质“碑帖”作品示人，私下里以挥洒“丑书”超越，岂不更好？

有点听评书掉泪，替古人担忧啦。

我说休闲用品，绝对没有贬低书法之国粹品味，只是从它的实际功效而言，至于专业学者，那是另一个系统里的事了！

人们总在诟病“吼书”，其实，那只是人家的一点爱好或健身的方法而已，如果你让他写唐楷也那样吼，估计就真的难为他了。

我总是认为，除了专业和以“书”养家的人，多数爱好者只是爱好，其中或多以无事可做而爱好或以因健身而爱好，所以，怎么舒服就怎么“书”吧。

想安静到极致，写会儿楷书，想放纵一下，模仿一下张怀。

自己得意就好。

看来你对丑书的说法不认可啊，这些画也是丑画，虽然你可能告诉我这些都是天大的咖画的，可是那又怎么样呢？丑就是丑，我不是奴才，听说是大人物就赶紧做诚惶诚恐状，我没病。

书法有法即美！
书法无楷即丑！
与人嘴说无关！

丑与美本来就没有一个明确的界定标准，我认为人的丑俊应当主要看其内心世界，字的丑俊主要看是否自然有没有人为做作，凡是内容积极形态舒展自然就应当属于不丑的范围。而不是以个人喜欢不喜欢作为评判标准。

书与法组合称为书法，也就是说书写文字要有一定法度，不能乱来，结构性不准为错字，形象不美为丑书，而绘画的鉴定却要宽泛的多，比如某位名家的狗尿体，可以称为抽象画，但不能称为书法，这样的书法恐怕连他自己也不认识。

现在喜欢书法的人多吗，你们有送上书法班的吗

同一幅作品不一定会得到所有人的肯定，但能让大多数人感到赏心、感到悦目、感到有回味的就是成功作品。