自己认为，要有自身的精，气，神，心，韵，法，意，态，容贯笔体。才有自己的风格。

怎样让书法写出自己的味道？书法若能够写出自己的味道，这已经算是大家的水准了。可以这样说，能够写出拥有自己风格的书法，是所有书法学习者的目标，我们也可以将这种现象理解为是一种创新行为。

图片：杨凝式《韭花帖》

而如何可以使我们的书法有自己的味道？古人在漫长的书法学习探索当中，已经给了我们确切的答案。简单来讲就是：旁涉诸家进行融会贯通，结合当下时代的风尚以及自身的审美。通俗的话就是多临帖，深入地进行临习，将众多书家碑贴里头对自己有益的内容融入到自身的书写当中。

虽然这个答案看似很简单，但是事实的真相往往就是如此。

图片：柳公权 《蒙诏帖》

我在前面有讲过，能够让书法写出自己的味道，这个过程本身就是一种创新行为。所有的书法学习者为了达到拥有自身风格的书体，无一不是进行各种尝试。就目前而言，像我们经常谈及的“丑书”现象，其中的一部分就可以把它看作是创新的一种举动。

中国有句俗话叫做“熟能生巧，巧能生精，精可至道”，最后那四个字是我自己讲的，我对此的理解就是：由技入道。

在这个理论上我想说的就是好比鉴赏书法，很多人提出疑问书法该如何鉴赏？其实这是一个很简单的问题，所谓的鉴赏，只是个体对此对比之后所得出的结论。也就是说，如果你所知道的碑帖了解的越多，越是深入，当你在看到一幅书法作品的时候，你脑中会不由自主的将眼前的作品跟自身所积累的相关知识进行对比，最后得出一个结论，而这个结论正是你对眼前这幅书法作品鉴赏后的结果。

因此从这个角度来讲，我们也可以把书法的创新过程当做是一种书法学习的积累过程，当你的积累达到一定程度的时候，创新就会不由自主的发生。这是一种水到渠成，而非刻意追寻。

图片：苏轼 《黄州寒食帖》

能够书写出拥有自己味道的书法，是每一个书法学习者所向往的、追求的，但同时这个过程也是我们积累的一个过程，只有当你的积累达到一定程度的时候，创新的灵光就会闪现，此时你能把握住它，你就可以达到书写出自己味道的书法，否则你还得继续积累。

#432头条知识节#

我是书法有云，一个书法爱好者，从事书法软、硬笔基础教学，偶尔有点疯，喜欢，就关注我吧。

谢谢邀请！

首先、书法就是以书写汉字为载体来表达书者情感的艺术，魅力在于能使情于毫端、情于点画。喜则字舒、怒则字险、哀则字敛、乐则字丽的表情显现。表情是感情之外貌，而书法的线条、结体、章法、还是墨色变化都是书法的表情，应在内容的意境下赋予人的思想情感。有感情的书法作品，才能传递给读者一种味道，那就是书法的味道。

其次、一幅书法作品，其中有看得见的东西，笔画、墨色、字形、诗句等，这是“躯体”； 还有看不见的东西，感情、风神、韵律等，这是“灵魂”。而书法艺术的灵魂就是“意” ，书法要写出味道， 往往就出在这“意”上，故此只能靠细细品味，才可感悟得到。

那么怎么才能让自己的书法有味道呢？

应该要做好以下几点；

第一、字内功夫。

即笔墨功夫。就是指驾驶笔墨的本领、能力、造诣。

1、用笔：提、按、使、转，抑、扬、顿、挫，中、侧、逆、顺，方、圆、藏、露等等，达到驾御自然，随心所欲，一种“必然” 程度。

2、长期的读帖，临帖。

3、文字功夫：要熟练掌握汉字的基本笔画及其变化，汉字的结构及其变化，尤其是草书符号及其变化。

第二、字外功夫。

1、汉字知识。书法是系统的书法，是一门综合的艺术。涉及到史学、哲学、文学、美学等。

2、学识修养。因为书法作品是书家渊博的知识、高深的修养、娴熟的技法的结晶，所以，没有一定的学识修养，是无法创作出有味道的书法作品的。

3、艺术素养。“观千剑而后识器，操千曲而后知音”，艺术素养是要从长期的学习和实践中逐渐培育出来的。

4、品德素养。人的道德品性与书法作品的风格及其价值是切切相关的。

最后；无形不能成字，无意则不能成书，书法艺术的灵魂就在于“意”。这种意境就是作者素质、技能与性情或者情感的统一再现。有神韵、风骨、气韵、神采、风采，使人才能品出味道，触动人的心灵。

先进去，再出来就是你自己的味道了。

书法就是要有法则，也就是你写的字要在古人流传的字帖典籍碑文或者名家的传世作品等等中找得到写出来的依据，两种方法：一个是：不断的临帖然后从中找到特点和适合自己的地方，然后把这些不同的特点和规律总结形成自己的一个独特的风格，这种比较容易被现代书法同人认同。另一个是：单独写出一个字来和人或者物品或者某一样东西事物进行感悟，再写出一个词来和大自然事物关联感悟，再写出一句话来和思想物质精神等事与人与物的感悟，最后写出一个文章来和世间宇宙万物感悟，最终得到自己的风格，这个就很难了，而且要想让人认同也需要你在其它领域有所突破或攀上高峰才行。

古人书写的唯一工具，就是毛笔。不管是记事也好，还是抒怀情志也罢，是从学童始到成年以至老，都离不开毛笔字。学的多了，写的多了，也就形成了自已的风格。所以，书法要有自已的味道，一要以古为师，下功夫很好的临帖，做到要形似，从点画的架势结构，起运收笔，提按使转，章法布局，笔势气韵与碑帖，尽可能要象；二多练多写，在书写的过程中，把自己的情志融汇進去，用笔虽有出处，而又不象所临碑帖。对此，不下苦功，不易做到。三熟能生巧，用笔自然。

书法本来就是临帖古人标本为基础，在漫长岁月的洗礼中逐渐形成自己独有的风格和韵味！书法是需要悟性的艺术，在艰辛耕耘这种艺术途中，由于自身的悟性、审美、习惯、秉性等等一切个人特征的原因，自然而然无意的形成了自己独有的风格和韵味，才有字如其人一说，见字如见人！从字的形、神完全可以看出作者的个性特征！

长时间的磨炼，由于心理自我暗示认可并且习惯再到自我欣赏独有的味道，这就是个人书法风格和韵味形成的心理历程！

只要锲而不舍、坚韧不拔的求索，最终都会形成自己独有的韵味！因为我们都是独一无二的！！！

这个问题很简单。简单的说；书法就是书写软笔字的方法，严格的说，书法就是书写软笔字方法的升华，使汉字通过书写的方式达到有艺术昧力的作品叫书法。

学习软笔字要通过几个过程才成。读帖，临帖，进帖，出帖这样就逐步形成了每个人独有的风格了。

首先要读帖，看字帖中的笔划，结构，每笔的起笔，运笔，收笔的过程，方法弄清楚后，再去临帖。临帖是按字帖上的每个笔画，结构去摸仿。

当你写到一定程度，就可以背着帖写字了

如果背着帖，软笔字写的很好了。说明你已经进帖了。这时你可以写一些作品或写字帖中没有的字。如果写字自如说明你已经出帖了。以后书写时挥笔自如很快就会形成你自己的风格，有你自己的味道更不在说下。

不过在临帖时要多临一些不同风格的字帖最好。取各家之长后，形成你书写软笔字的风格后，你就成功了。谁看到字后都知道是你写的，那时才是你的最隹状态。

临摹与创作是两个不同的概念。

临摹要神似，学习不似等于不学。

创作要不似才是有自己的东西。

如果创作与欧楷一模一样哪是书奴。

颜柳欧褚是唐楷和而不同。

宋四家王铎都学颜，其楷与颜一样？即使颜本身也是20帖20样，多宝塔与麻姑帖一样？不要在鸡蛋里挑骨头。

在书法、艺术、科学的道路上是没有平坦大道可走的，只有不畏劳苦的人才能到达高峰。

学书法第一步要花几年时间脚踏实地地临贴，先从楷书练起，待功底扎实后，再选一种自己喜欢的、适应自己的练，以求形成自己的风格。切莫学当今那些丑书大家，靠乱写乱画哗众取宠。其实揭穿这些不学无术的书家最简单直观的方法，就是让他写几行行楷，尤其是楷书，几乎没一个人能写好的。"嘴尖皮厚腹中空"，说的就是这些人！