临写分两个阶段。

入帖和出帖。初始临摹，需要照猫画虎，逐渐写的与原帖酷似，结体与笔画特点，切入原帖貌象，经过一段时间，熟练掌握了笔画结体特征后，把自己的情性加进笔画字形中。把原帖的笔意真正了掌。

议论临帖，亦无神秘，首要入其貌相，方有熟能生巧，久了自然入其神韵。实践中寻找诀窍。并非凭着理论性的说教。大凡入迷者，二则有悟性禀赋，让自己的才情尚可极度发挥。

学书者都有的共性，不经意间的豁然开朗，洞开笔画的神秘方舟。没有一定航程距离，就不能到达自己的境界的彼方。

所以苦作舟，艺术文化造诣的必经之路。

习书的第二阶段，离开临摹，把学到的笔画及结体的规律，能够达及背临意临的火候。此间是自己的娴熟与入书境界有了更高的书墨巡山。站的高看的远了。

有了创作的冲动，于是不断的把自己的笔墨新变化或多或少的寓墨之里，体验执笔运笔驾驭自如的技巧。不断的出现自己灵感。笔端生花，所说的自己的书写性逐渐增加。

这种境界，依然还是存在多次的瓶颈期，往复式的不断否定与肯定中进步。渐入佳境的书路，实际就是临写与创作之间的不辍交替。故，古今书家伴随一生临学不停。

书艺无涯，所以说，无论初学还是已有成就的书家，都是经历往复的临帖与自己创作的两个过程。仅仅起点不同。

最高的临摹阶段，算是一种学书老中晚期后的临学，比如临帖兰亭序，青年时期与晚年不同，皆得阅历程度，学养及书之术的提升。都有不同的笔墨境界。一般规律是人书俱老。

故，临帖一般分两个阶段，并且具有往复式的特点，否定之否定中进步。不断瑧熟笔法技巧，最后出现自立书写特征。

收获自己的书写阶段的最高书境。

三个阶段，初级阶段，细节阶段，理解阶段！

初级阶段是笔划及结构的学习，这个阶段主要是熟悉帖子字体的笔划以及结构，达到笔划与结构的七分相似。

细节阶段，细节阶段是你已经能让大多数人认为你临帖已经成功的基础上的细化，也就是即使自己都感觉行了还要继续临写，临写到你进一步感觉到你还有诸多的细节达不到字帖的要求，然后是越临越示范不足。

理解阶段，即使你已经达到了细节阶段，你还要求临写，这时，你的主要在理解上，理解书法大家每一笔的意义与目的！

只有完成了这三个阶段，你的书法才可以称之为出帖。

出帖以后再寻求自我才是书法的最高境界。

书法临写大体上可以分两个阶段，入帖和出帖。实际上，这个分法，和不分没什么区别。因为到了出帖阶段，就不能再叫临帖了，可以称之为用意了。那么，入帖这个阶段，就可以再细分为读帖、单字临帖、多字临帖、段落临帖和全临。每一个阶段又可以根据临写的熟练程度分为对临和背临。

根据我的经验，比较难的就是单字和多字临帖。这个过程很长。尤其是背临。

对于书法爱好者来说，对着字帖，把字写象不是太难，难的是不对着字帖，也能写象。也就是入帖了。

这需要一个过程，这个过程很反复，有人可能一辈子也达不到入帖这个要求。

最高境界是出帖。怎么才算出帖？就是你首先必须是入帖了，什么时候拿起笔都能写出帖里的字的样子。然后才能考虑出帖。出帖就是用帖里字的书写方法写帖外的字，也能达到帖里字的水平，这是一个阶段；第二个阶段，用帖里的笔意完善自我的书写，使自我的书写达到一个新的水平。

严格来说书法临写没有阶段可分，临写贯穿于学习书法的全过程。

要说分阶段，只能从学习书法的宏观角度来区别，如倪苏门在其《书法论》中将一个人的学书过程分作专一、广大、脱化三段功夫。此三段功夫，实乃学习书法所要经历的三重关隘。

专一阶段，可视为学习书法的初学阶段。是一个从无法到有法，由不工到工，由生至熟，从无意到着意的打基础阶段。此一阶段应该是学习书法和临习中最枯燥，最难熬但又是最重要的阶段，实践证明，凡能咬牙坚持，熬过此关者，便能入学书的妙境。

此阶段临写当以立法为主，以平正为尚。主攻和力求笔法纯熟，体势匀称，做到心不厌精，手不忘熟。专一阶段的一，即是一丝不可苟且，一念不可他移，一心投入其中，一但火候到了，方可入第二阶段。

广大阶段，这是经历专一的初学进入一个“蓄”和“养”的“入帖”阶段。也是由约至博，遍临各家，兼收并蓄，广采众美的阶段，简而言之是“融天机于自得，会群妙于一心”的书法创作前的酝酿阶段。此阶段的重点要放在“取”和“舍”上，抓住诸帖特征，汲取长处，弃之短处。临摹各帖，不是以形似为尚，而是以“神似”为主，只有神似才能将古人的笔法游移到书者的笔端，然后转化为自己的神情面目，这一阶段乃是在经历传统之中的熬炼。火候既足，方能入第三阶段。

脱化阶段。这一阶段是由博返约，由工到“不工”，由刻意到自然，由熟至“生”，从有法到“无法”的出帖阶段，也是书者表现自我，建立自身风格的创作阶段。如果说前面两个阶段是以法度和功力见长的话，此阶段当以立意和修身为要。

汤临初《书指》中说：“书必先生后熟，亦必先熟而后生。始之生者，学力未到，心手相违也。熟而生者，不落蹊径，不随世俗，新意时出，笔底具化工也。”

由博返约必须经过消化，吸收，化裁，体悟，贯通，筛选等过程，此时心中只有一个“我”字，我用我法，我写我神，我运我意，从而达到立意高，风格独特，眼光精审的审美境界，此段功夫可谓最难修炼，没有数十年时间，恐难进入妙境。

总之，这三个阶段是书法艺术创作的必经之路，过一关，便有一境界，学书无止境，所得到的乐趣亦无穷，故应打起精神全力投入，达成人书俱老的最高境界。

以下为本人的书法作品

单从临摹角度讲当然是临古人字帖惟妙惟肖为最佳，但是这还是没达到创作的阶段，创作需要脱离临摹，把古人的意境溶入到自己的作品中，这是相当难的。

三个阶段：

1、写啥不像啥

2、写啥像啥

3、写啥不像啥又无不像啥

达到最高阶段，作品就会被大量的吃瓜群众骂为“丑书”

书法临写当然是读碑，背碑，默碑了，最高阶段作品看看历代真迹就知道了

初学平正，次追险绝，既能险绝，复归平正。临摹经过历史检验的碑帖，不要学今人的东西，尤其是丑书！