谢谢邀请！试说浅识，请方家和朋友们批评指正:天地间之事物，不论有形还是无形，都有一个共同的自然规律，那就是:发生——发展——成熟。对于人类来说，不论是自己创造的还是天然生成的事物都不外乎两个功用（1）、尽自身的努力去创造、发展和品享其事物从发生到成熟的过程，（2）充分利用其发生、发展到成熟的结果。作为书法亦不外乎此规律的范围之内。实际上书法各体在唐以前就已经非常完备、完美地成熟到无以复加的程度！已无什么“新”可“创”了！能完整地守住就不错了！从宋代开始千余年来，所有人都是写的唐以前的各书体，所谓的“创新”只不过是将唐以前成熟的各书体的点划、结体、行法和章法或多或少地变化了一下而已！只是外表（形）稍与古人不同而已，哪有什么真正的“新”可言！若不信，可拿宋人以下直至现代人的作品和唐以前，从甲骨文依次到唐大楷历代古先贤的作品比较一下，其艺术和功力的水平（准）到底是谁高谁低就一目了然了！

首先我们要知道，书法创新不是揉面团，更不是大杂烩。

我们提倡的是有个人特点的书法面貌，而不是每个书法家都去创造一种个人的书体。中国书法史上的几次变革，都是缘于实际需要而进行的。每一种创新出来的书体受众面覆盖所有人，并不是个人独享。

张继的隶书有他个人的特点，但远远达不到影响整个书体的格局。我们现在对书法创新已经到了走火入魔的地步。把书法创新方搞成了全民运动，上上下下都在创新。中国文字五千年的历史中，先后产生的字体，从仓颉造字开始算起，经历了古文，大篆，（包括金文，籀书）小篆，隶书，章草，楷书，行书和大草。每次变革都是为了适应社会的发展而产生的。

现在的书法已经远离了实用，再不可能因实用而产生出新的书体。正是这个原因，被大家广泛接受的新书体产生不了，以为写的“与众不同”就是创新。创出来的东西并不能影响其它人的学习，反到是给其他人传播出一个信号：写字可以不守规矩！于是乎，大家都一起去创新，把传统的书法遗忘在旮旯里。

艺术一般来自师承。特别是书法艺术，很注重对古人书法的临习。每临一种碑帖，都要有对临，意临，背临这三个过程，方能烂熟于心。这样才能进行新的碑帖临习，当多种碑帖都烂熟于心时，书者在创作书写时自然会流露出各种碑帖的痕迹，融入到每个字，或每个笔划之中，慢慢也会形成书者的用笔特点与个性。所以说书法用笔要有出处，有这么一说。每写出一个笔划都是源于碑帖，当整个字的结体完成又变成了另一个风貌，这就是有继承，有创新。

<2>能把汉碑、汉简、帛书、秦简和摩崖石刻融在一起，最终形成自己的书法风格，这叫“古为今用”，说明张继老师是一个极为精明的隶书大家！

上图为张继老师的隶书作品

张继老师的书法肯定算是创新！

大家都知道，书法创新的基础是建立在传统之上，张继老师在这方面做的是最好的。张继老师的隶书，让人能看得懂，认得清，这就是他的书法的生命力所在。

上图为张继老师的书法作品，用笔精道，字字有神，颇具新意。

书法家创作的书法作品，最难能可贵的就是把古人的东西拿来为己所用。我所说的古人的东西，特指古人的经典名碑名帖。几十年来，张继能把汉碑、汉简、秦简、帛书和摩崖石刻学精悟透，并把自己的东西融入书法作品之中，的确是一件不容易的事。无论别人怎么说，反正我服！

张继老师在书法创新方面的贡献是大的，他的书法作品定会在书法史上留下辉煌的一页。

张继老师的尝试的书法创新，不是向丑的方面发展，而是向美的方面发展。美与丑，他还是分得清、辨得明的，这就是张继老师的可贵之处。难得啊！

在书法学习和领悟中，我一向主张专工一帖，因为贪多嚼不烂，加之一个人的精力有限。而张继老师并不是这样，他是以汉碑为基础，兼工汉简、秦简、帛书和摩崖石刻，而且能巧妙的利用之，揉合之，这就是一个书法家的精明之举。

学书法，只有师法古人才能走远！当下，张继老师的隶书已达到炉火纯青的境地！这是他奋斗几十年的结果，更是他敢于大胆探索，敢于创新的结果。

以上为个人观点，一家之言，仅供参考。如果各位网友对此有不同看法，欢迎留言和评论！

【国内当代书法大家张继老师的隶书】

祥爷：文

国内当代书法大家张继，是一种隶体自由的风格。

一．张继不是一个循规蹈矩、墨守成规的模仿古人，更不是一个闭门造车、盲目自创涂抹的书法家。

二．张继的隶书集汉碑、汉简、帛书和摩崖石刻浓缩在一起，形成自己书法另类之风。

三．张继的隶书有着隶书传统的书法法则，又有着他自己提炼发挥之长。

四．张继的隶书点画很有自己的个性与特色，主要表现在凝重厚实，很容易使人想起汉代碑刻摩崖的意境。

张继在书法形式上更多的是将汉碑、汉简、帛书和摩崖石刻有机的集合在一起，融合、协调的处理方式，尽量通过统一规范下的多种多样的表现手法，力求达到一种既不违背传统审美规则，同时也达到笔墨要当随时代之书法艺术效果。

张继在书法创作中，把隶书写的活龙活现，经过他的改造与借用，就成为了一种新奇的表现方式，也称为规律性的书法技巧和书法笔法。

张继的隶书显然不是循规蹈矩，墨守成规的重复古人，也不是闭门造车，盲目创新的自由涂抹，其中既有隶书的规范法则，又有作者的提炼发挥。其隶书点画很有个性特征，其凝重厚实的形态或许使人联想到汉代碑刻摩崖的意趣。然而笔锋起落之间的爽洁畅达又流露出汉氏简牍墨迹所特有的洒脱韵致。

张健的隶书点画可以说得上是浑厚古拙，但却恰到好处。通过运笔的坚实沉稳达的。保持了书写性这一书法艺木的根本要素。

所以张继的隶书兼有碑刻的爽劲，又兼汉简的墨书古朴，综合了摩刻和书写的诸多美学元素，又有摩崖石刻的大气象。实为創新的个性突出的新隶书。

我一直不屑于隶书，用笔太过简单，变化少，不能抒发书写者的性情，我们写隶篆书主要是帮助提高中锋用笔的线质，也可能我一直是写行草书的，感觉隶书创作就算了吧，近几年国展上经常有变异的隶书作品入展，我觉得都很一般，甚至在我来说就是写字，不是书法，论法度难度比不上楷书，论气韵连贯比不上行草，这种字没什么存在的意义，只能当入门时练线的日课而已！

张继的隶书如果把汉隶和他的字给后代讲书法，无以言表！

首先，将多种书法合并在一起本身就是一件极其具有难度的事情, 张继能将书法进行一个融合并注入独有的个人特点另辟蹊径,作品简练古浊，浑然一体，单从这一点就可以看出他是有能力的，这也是书法的一种创新。个人认为书法创新并非寻常，入古出新才是王道，不能凭空造做,需要用前人探索积累的成果为依据并结合个人天赋能力做出来，在这个过程中也弘扬与传承了中国传统文化，不是每一个人都能做到的。并且要明白推陈出新，去粗取精，这个过程，需要积累的很多东西。