<2>1、王羲之的书法水平很高，这个是主要的。

水平不高的话可能会得名一时，但是要得到历代的书法家的认可，并且被称为“书圣”是不可能的，即使在当时社会，他也是万里挑一的书法家。一个人要想扬名于后世是需要真水平的，一个几百年的朝代能够让我们记住的也就几个人，何况王羲之独领风骚了一千多年。

王羲之的书法被称为“新体”，主要是相对于他之前的古法书写而言的，他的书法中侧锋并用，改变了以前纯中锋的书法用笔，把楷书、行书和草书里的隶书的用笔全都去掉，形成了完全成熟的楷书、行书和草书，开创了一种新的妍美的书法风格。

王羲之本身显赫，当时说的“王与马共天下”、“旧时王谢堂前燕”里的王就是指的他们王家，他的书法正是在上流社会得到认可，才逐渐进入寻常百姓家。

在南北朝时期王献之的书法风头一度超过王羲之，到了唐代，唐太宗李世民非常喜欢王羲之的书法，把他的行书称为“天下第一行书”，最终确立了王羲之的地位，有水平也需要被人推一把，要不然他的书法作品可能连摹本都留不下来，只能成为一个传说，成不了“书圣”了。

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兰亭之经典笔法

昨日在头条写了《学兰亭 知兰亭》。略述了一点浅见和体会。今日继续说兰亭，写兰亭。重点说笔法。因为这是我学习兰亭的起步。诸多师友在问答群热烈讨论，兰亭序的笔法，兰亭序为什么传承千年，是天下第一行书？

兰亭之所以被誉为天下第一行书，是学书的极则。是因为文章富有哲理；其二是章法好，一气呵成，乃为神品；其三则为笔法之美，整幅对笔锋的运用也是登峰造极，点、横、捺、撇，随手应变。其竖画，或悬针，或坠露等等，妙不可言。每一个字仿佛是一个生命体，字字独立，结字上极尽非凡功力。稍加分析：

一、变化之美。“之”字：全文三百余字，之字达21个。各尽形态，丰富多姿。如：夫人之相与，放浪形骸之外，悟言一室之内，不知老之将至，及其所之，感慨系之矣。这些都可拿来用于实践，用之不尽，取之不竭。

二、曲头。曲头竖：如“曲”字，尖锋入纸，顺势向右下方略行，转锋向下直行或稍带弯势。再如：少、日；曲头撇：今、咸、感。

三、捺画。捺画是兰亭序中一个极具活力，又富有灵性的笔画，在构字中起关键的平衡作用。 如：及、趣、怀、足、夫、人。

四、回带笔法。如:和、九、有、古、不。这种笔法在兰亭序中亦是习惯运笔方法，蔚蔚壮观。

五、点画。一点一画，点睛之笔。如 永、崇、之、于、为、不、后、兴、与、清。跳跃、灵动，富有生命力。

王羲之的书法只有练王羲之到一定境界后，才能知道王的伟大之处。

说句实话，最开始接触王羲之的书法并没有觉得王羲之的书法有多么的高超，练了一个字后，也没有觉得怎样，索性就放弃了。

我一直坚持的是柳体楷书。在柳体楷书有点模样后，才开始练行书，那时也没有选择从王羲之开始，而选择赵孟頫，练过一段赵孟頫后，忽然有种想知道为什么王羲之被称为书圣的念头，带着这种疑问，我才开始练王羲之。

可是，这一练就放不下了，越练学觉得王羲之的神奇，尤其是一些特殊的字，必须经过一段刻苦地训练才能写得象，写的好！而在这个过程中，最重要的是体会到了一些书法的真谛。所以，到现在为止还在一直地练，以至于从行书练到他的草书《十七帖》。

有些书法人对于王羲之不甚认同，对比，我想说，你去学习王羲之，学习到一段层次后，咱们再探讨这个问题！

虽然我不十分懂得书法，但作为外行不影响对前辈书法的欣赏。

书法在我的眼中：有大气磅礴者、龙飞凤舞者、雄健洒脱者、镌刻秀丽者等不一而足。但每当看到王羲之的笔墨，总感觉到像跳跃的音符、潺潺不息的流水、浑圆的山峰若游龙巡空之势，高山飞云之意。顿时心生敬仰之情。

不知有没有高人研究过王羲之的书法，解析字体结构、用笔顺序、力度等用机器人书写储存王羲之的字，做成软件用它来练习写对联、诗词、文章等。我觉得应该大有前景，至少也能给诗、词、文章增加几分绝佳的情调及不同的韵味。

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对于这个问题，我是这样看的：王羲之的书法只所以穿越一千多年历史，且独领风骚，主要是原因有三个：

第一，王羲之的书法的确功力深厚，并有一定的创造性，且有中和之美，这些都在他的草书、楷书和行书中得以充分表现。

第二，王羲之学习书法遇到了一个好的老师。俗话说，名师出高徒。王羲之的老师卫夫人就是一个书法高人，王羲之学书法拜卫夫人为师，真算是找对人啦。传说，卫夫人对王羲之的要求是极为严格的，甚至因为王羲之没按要求把字写好，卫夫人曾罚他多次下跪思过。正是有了卫夫人这个好老师的指导和教育，才使王羲之走上了学书的正路。另外，王羲之学书勤奋刻苦、并有极强的悟性，这些都为王羲之在书法方面所取得的成就奠定了坚实的基础。

第三，唐太宗李世民推崇。因李世民喜欢王羲之的书法，逢人便讲王羲之书法如何如何的好，并下旨用王羲之的书法集字成碑。李世民的这些举动，影响力是何等之大啊！还有就是用“不择手段”把王羲之《兰亭序》真迹弄到手，并把《兰亭序》做为陪葬品陪伴着他。

以上为个人观点，一家之言，仅供参考。

王羲之的书法为什么会独领风骚一千多年？因为有人捧，所以成就了他的书法，成为了世代相传的楷模。

我说的捧，是因为王羲之书法值得捧。不要一说到捧，便联想到吹捧这个词。打铁还需自身硬。对王羲之书法热捧的人，从帝王将相乃至草民百姓，无不顶礼膜拜。靠的是他多年的刻苦学习。

在他七岁的时候，即显露出异常的书法天赋。王氏家族世代善书。家学的渊源，为他提供了良好的学习环境。他的书法师傅卫夫人，也是一位书学世家。成年以后，潜心专研书法，临习钟繇正书，张芝草书，李斯、曹喜篆书，蔡邕《石经》，梁鹄八分，张昶《华山碑》。在山阴山中，二十余年，无间寒暑。竹叶树皮，山石板木，不知写了多少。在纸上则是反复书写。

梁武帝对王羲之书法的评价是“字势雄逸，如龙跳天门，虎卧凤阙，故历代宝之，永以为训”。唐太宗对王羲之书法的评价是“精研篆隶，尽善尽美，其为王逸少乎”。

孙过庭对王羲之书法的评价是：“志气平和，不激不厉，风规自远”。历代书家对王羲之书法推崇备至。他的书法，已经形成了中国传统书法的审美共识。在古代学习书法的人，没有人能够避开王羲之书法的影响。被世人尊为“书圣”。

王羲之游目帖真迹

王羲之能够引领书坛，这涉及主流书风的转变，将之放在书法发展史中，放在他们当时所处的社会文化大背景中，并不难理解。

王羲之的“新体”刚一出现，即受到当时文人士大夫的追捧，喜新厌旧大概人人都会有。

后来王献之在其父基础上，使书风变得更流便妍美，并在南朝的宋、齐时期迅速掀起了学习王献之的高峰。

在这个时期，王献之的影响远超王羲之。

时间来到梁武帝时，萧衍也是个才情很高的皇帝，是“竟陵八友”之一，但他不喜欢王献之的妍媚书风，倡导大家学钟繇的古质书法。

但结果是王献之书风消停了，钟繇的书风却也没流行，而却在中间的王羲之书法却又兴盛起来，这大出萧衍意外。从此主流书风由王献之向王羲之转变。

时间再往后推进，到了唐代，李世民对王羲之无以复加地推崇，终于奠定了“书圣”的地位，从此，王羲之稳居书坛霸主之位，并影响至今。

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<2>书法之所以能够彪炳史册，立足千秋，更为重要的一点是神韵。

王羲之，中国东晋的著名的书法家，享有“书圣”之称 。

王羲之父亲王旷官居淮南太守，他的叔叔叔父王导更是朝廷司徒，他的伯父王敦是为扬州刺史，叔祖父王澄为荆州刺史。虽然王羲之从小出生在官宦人家，然而他并没有坐享其成，自己也通读古文，是一个满腹经纶有宏图之志之人，朝廷中公卿大臣也都举荐他做官。

他做过刺史，当过右军将军，本就仕途顺利，然其酷爱书法，在书法上也颇有造诣，其书法兼善隶，草，楷，行已发挥到登峰造极之处。他的代表作《兰亭序》可谓是无人不知无人不晓，被誉为“天下第一行书”。

年少时的王羲之就很认真刻苦。喜欢读书写字，经常到藏书阁找书，每日都会去翻阅学习，然后模仿练习，每次出去洗笔洗砚台太过于麻烦，所以就干脆坐在池子边上练字，经常练到入迷，都忘记了时间，该吃饭睡觉了都不知道，都快走火入魔了，日复一日的，写了许多的字，不知道都用了多少的墨水，写烂了多少的笔头。

传言王羲之连字用坏的毛笔，如果堆在一起的话可能有一座小山那么高。

连被他洗过笔和砚台的池水都变成黑色的了，可见王羲之有多么的努力，后来人们就把这个变黑的水池叫做“墨池”来纪念王羲之的刻苦学习。

王羲之出生在官僚家庭，他父亲这一代人都是很有名的书法家，但是他并不是纨绔子弟，还是很专心致志。

小时候的他沉默寡言，谁也看不出他有什么与众不同的地方，也不知道之后能名垂千古，但是他依旧沉着冷静，热爱学习，苦心专研自己的书法，沉浸在自己的世界里，不为其它事事所动。他7岁时，临池学书，到了10岁时，字已经些得很有水平。

到了11岁，自己觉得还不够，还想精益求精，平常学习一点关于书法方面的理论著作，借此机会用以提升自己的能力。

有一天，他在他父亲王旷的枕头下面发现了一本书，叫做《笔谈》，里面的内容写的就是关于书法的理论知识。他高兴得如获至宝，如饥似渴地学起来。然后后来被父亲发现了，问他：“你为什么要偷读我枕中的书？”。

母亲替他解释道说：“他估计是在揣摩书法其中的学问吧！”然而父亲却说：“你现在年龄还太小，等长大了些，我再把这些慢慢教给你。

王羲之却不以为然，不高兴地说道：“如果等我长大了才讲究笔法，那岂不是很浪费时间？学习不应该称早吗？青春年华不就白费了吗？他父亲王旷对此番话感到十分的惊讶，觉得自己的儿子不一样，有长进了，少年有大志，应该从小好好培养，不然耽误了他实在不好，于是便将《笔谈》这本书送给了王羲之，而且还向王羲之对这本书作了详细的讲解。

这无疑对王羲之是锦上添花，本来就有着扎实的临摹的基本功，然后又有了《笔谈》的理论指导的帮助和了父亲的言传身教，没过多久，王羲之书法又便上提升到了另一个新的阶级。

之后的王羲之，他又求学似渴，拜师学艺，拜了女书法家卫夫人为老师，在老师的悉心帮助和指导之下，他的书法又有了很大的进步，更上一层楼了。王羲之跟卫夫人学了没过多久，书法就已经十分的成熟了。连卫老师看到他的书法都不得惊叹道：“青出于蓝而胜于蓝啊”。

天才有时候往往靠的并不是天赋，相反，他和我们生活中的众人一样，需要努力，更需要成倍的努力。

对王羲之而言，只有自己成倍的努力，成倍的付出，所有的一切才能有最好的结果。

一步登天，那时不可能的！

天上绝不会“掉下馅饼”来。勤奋才是天才的一个开端，只有一直勤奋下去，天才才会向我们招手。

王羲之的求学之路并没有因此结束，练字也并没有不会松懈，还是每日日复一日的学习。连吃饭走路都在想练字，怎样将字写得更加完美，揣摩字的组成结构和笔画，不断地在心里默想，在脑子里默画，俗话说，只要功夫深，铁杵磨成针。

一次，皇帝准备到北郊前去祭祀，下令让王羲之把祝辞书写在一块小木板上，王羲之在写好之后便送给了木匠雕刻。这个木匠突然发现王羲之的写字劲道如此之深厚，墨汁竟然能够渗透木板里面大约有三分深的境界。

为此，王羲之还为后人贡献了一个“入木三分”的问题。

此后王羲之的书法已经是得非常好了，达到了炉火纯清的地步，但依旧他不忘初心，坚持每一天练字，坚持不懈。有一天，他依旧在书房里聚精会神的练字，连吃饭的时间都忘了。于是他的母亲就让丫环送来了饭菜，催着他吃，他还是不为所动，仿佛没有听见一样，还是埋头练字，也不觉得饿，可以说是废寝忘食。丫环无计可施的情况下，只好去告诉夫人。

当夫人来到书房中准备提醒王羲之吃饭时，看见王羲之满嘴墨汁，手上的笔还是不停的在写字，。她忍不住笑出了声。原来，王羲之一边吃饭一边练字，眼睛还一直看着字的时候，把墨汁都当成饭菜了，而且还没尝出味道。

夫人觉得又好笑又好气地对王羲之说：“这样废寝忘食也不好啊，母亲也很担心的，你书法已经写的很不好了，为什么还要这样苦练呢？”

对王羲之而言，练字不仅仅是为了好看，更为重要的是他在乎一个结果。

一个能够让他流传于世的结果。

若干年后的人们知道，曾经在中国几千年的历史中，有一位书法家，他是王羲之。

这才是他最想要的结果。

天下煌煌之大，能够彪炳史册的人可以说是少之又少，但是所有曾经彪炳史册的人他们都有着相同的特点，对于努力二字，他们理解的更加的透彻，也做的更加的真实。

一是功力深厚。功力来自对前人优秀书法的继承，也体现在坚守传统的基础上形成了自己风格而自然出新。

二是以美取胜。爱美之心人皆有之，古今法则，今后亦然。只有美的书法才能深受人民大众喜爱。丑书大师玷污书法污染社会文化环境，还强词夺理轻蔑大众欣赏水平，永远得不到人民大众的认可。

三是大浪淘沙。历史上也曾出过一些丑书，有比较才有鉴别，丑书只能是对美书的反衬。时间最能说明问题，历史的长河必定会大浪淘沙。