雅俗共赏，语出明代孙人儒《东郭记·绵驹》――“闻得有绵驹善歌，雅俗共赏。”这里先强调一下，雅俗共赏是个褒义词，辞海的解释是――形容某些文艺作品既优美，又通俗，各种文化程度的人都能够欣赏。

雅俗共赏本就应该是书法艺术追求的目标，好的书法艺术作品也理当是可以雅俗共赏的。抱庸之前在多篇拙文中已作出论证和阐述，于此再作重申――书法是中国历史文化遗产，书法艺术是大众的艺术。

优秀的书法作品是要能经得起历史检验的，而历史的主体是人民大众。例引两证：①书圣王羲之的《兰亭序》是举世公认的天下第一行书，书法家说它好，大众也说它好，这才是经过千百年历史检验的雅俗共赏的好作品。②反观今日有些标价很高的书法作品，书协里有些人捧，收藏家有人炒，仿佛这类作品就是神品、作者真是大师了，我看未必，这要由时人和后人来评判。老百姓看不懂的书法作品，至多是一种商品，它就做不到雅俗共赏，也不会有持久的生命力。

优秀的书法艺术一定是具有最大规模的受众，是为大众的精神文化需求服务的。书法精英论有一定市场，有些人总是想把书法艺术无限拔高，高耸入云，甚至将书法艺术与人民大众对立起来，这是历史观出了问题，根本没有搞清书法从何处来、要到哪里去。悖离了群众观点、群众路线的一切艺术，必将被历史所逃汰。一定意义上，这正是空头理论家、收藏家、投机商人的盅心之术、营销策略。

雅俗共赏的俗，不是俗气，是大众化。抱庸看来，这其实才是艺术境界的最高标准。

抱庸妄谈。

<2>雅俗共赏，实际是很难的――王羲之的《兰亭集序》，之所以誉满天下，借用田蕴章老师的观点――王的字比张芝、怀素的字规范、易认；也就是张芝、怀素的字，太草太狂放，也太雅了，以致于大多数普通人都不认识，都欣赏不来！王羲之的字也比颜真卿的秀美，颜真卿的行书，可能用壮美来形容了，有点偏于阳刚――而若与赵孟頫比较，王羲之又比赵孟頫的字要阳刚，赵孟頫的字偏柔了一点。

也就是，王羲之的字――恰！到！好！处！

这个审美哲学，书法上可以理解为：不真不草、大众能看懂；既有阳刚的一面，也有秀丽的一面；变化多，能玩味~

如此说来，可以称为雅俗共赏的书法作品，也是大多数练字者的追求的――

太刚，整体上一定刺眼，写着也累，尤其是保持实用速度的书写。

而太柔，往往是主笔不突出，中宫没收紧，又显的没力度，这样写，行书也会状如算子的。

初学的朋友，很多把字写得有力度作为目标，但是练到一定阶段，就会发现，锋芒毕露，不但刺眼，快写时也会很累的~

太楷，写着略慢，缺点流畅感；太草，又少点辨识度；

所以，行书，若能张驰有度，刚柔并济，不真不草，也是有助于使字变得雅俗共赏的，有助于满足大众审美的最大公约数的，而且，写着有节奏感，不累。

诚谢悟空邀請：书法真的可以雅俗共賞的吗？答：可以的！、只是社会、世界上需求、上至官商名流、下至公司全民、对：书法、书画艺术、有着不同要求和欣赏能力、時代及市场、人民的需求！但在收藏界里：只有顶尖的：书法、国画艺术、大名家的作品才可流存于世。謝謝各位️