有清一代，魏碑得到众多大家的推崇与厚爱。在康有为、萧娴等、赵之谦等人的呼吁与实践，已经在清末“魏然成风”。 时至今日，魏碑楷书依然与唐楷、钟王楷书呈三足鼎立之势。

民国时期弘一大师李叔同对《张黑女》、《张猛龙》二碑用功最勤，其早期书法将魏碑写到了出神入化的境界！不愧为一代书法大师。现代书法家于右任的书法也是化用了魏碑。现当代魏名家翔集，张裕钊、于右任、孙伯翔、胡立民、李代煊、曾翔等，魏碑楷书早已成席卷天下之势。

魏碑魏体风貌给人以雄厚、刚健之美，尤其方笔是历代书家汲取方笔营养的重要源泉。也有的魏碑楷书秀美端庄、典雅大方、高贵冷艳。如《董美人》、《张黑女》、《何伯超墓志》等。

宋代以来很多金石学家就关注魏碑，著名的有欧阳修，赵明城，杨大瓢，赵之谦，康有为，龚自珍等。现代研究魏碑的专家学者已经数不清楚了！

<2>谢谢好友真诚邀请！关于这个问题，我的观点是：人们对魏碑的认识一直都是重视的，从没被忽视过。至于宋代以来没人研究过，我还是第一次听说。

那么，宋代书法家为什么没有研究过魏碑呢？据了解，宋代的书法家是直接继承晋人的书风了，只有黄庭坚因为机缘学习了《瘗鹤铭》，他将其误认为是王羲之的书法，心摹手追，最终形成了独特的草书面貌。

近年来，中书协的导向变了，一直在引导人们学习魏碑，其目的是避免书法的单一化，所以提倡书法家学习一些偏僻的书法，比如，那些很丑的魏碑和汉代的石刻摩崖，以丰富书法风格的多样化，以避免书法作品“千人一面”。孙伯翔、李松就是当代魏碑书法的代表人物。

以上为个人观点，一家之言，仅供参考。如果各位网友对此有不同看法，欢迎留言和评论！

恢复了对魏碑的认识，会给楷书带来生机吗？

如果大家对魏碑的认识多一丁点儿，都不会去学魏碑。

我们在说这个话题之前，先说一个与南北朝相似的朝代。南宋，大家都有清晰的概念，是大汉民族的政权。与南宋同时期的政权是大金和蒙古。金国现在是在我们的国家版图以内。女真族的后裔满族，也是五十六个民族中的一员。但在当时，没有人会这么认为。金人称宋人为南蛮。宋人称金人为胡虏。大家都知道金和宋的关系，金国侵占了大片的宋朝领土。大金也使用汉语，也学会汉字。但是，南宋虽然苟延残喘的偏居一隅，却没有人会去学习大金的文化。

我们现在有谁会说大金的书法？或是蒙古人的书法？他们做为北方的统治者，都被汉文化同化，难道他们之中就没有人留下可学习的东西？根本的原因是他们不是中原文化。

南北朝就是和南宋与大金一样的性质。

北方的匈奴，鲜卑，羯，羌，氐，五个大的民族为代表北方政权，侵入中原，历史上称为“五胡乱华”，大片的领土为其所占，北方五胡十六国，司马集团被迫南迁。史称东晋。东晋灭亡之后，南方政权由刘裕建立南宋取代。北方则由鲜卑族拓跋珪建立的大魏扫清的其它民族统治着。南北朝的对峙局面持续了一百多年。直到隋文帝杨坚建立的隋朝，才结束了这段中国历史上最混乱动荡的时期。

为什么没有人学魏碑？因为魏碑是被汉化了的北方民族的文化。不只是宋元明，隋唐也没有，隋唐之前的宋，齐，梁，陈，他们是正统的汉文化承袭者。之后的隋唐五代宋元明清，都是沿袭着这条路线传承下来的。直到了清晚期，才把这些立在荒郊野外的石碑当宝贝拿来学习。最大的吹鼓手，就是那个复辟帝制的康有为。

魏碑对中国书法的贡献是巨大的！楷书发展创新至柳体，走不动了，停止了，宋以后再没有盛唐的楷书变化创新和发展了，江郎才尽了。元以后楷书被古人定格在颜柳欧赵四体之中了，明清两朝的楷书出现了馆阁体，更是捆绑了楷书出新的思路，直到清末的碑学理论以及碑帖融合的新思维，才有了颜底魏面的赵之谦，才有了比苏孝慈丶董美人更美的魏楷大家张裕钊和郑孝胥等人，民国于右任更是光大了魏碑书法，但近现代的书家略微差些，乏善可陈，名家不多，这是遗憾！而且今人对魏碑似乎颇有微词，特别当今会写丶能写魏碑系列行书的书家极少！这些都不正常！魏碑对中国书法的贡献，岂容抵毁!

谢千里马老师邀请！

您是否认为，今楷的发展可以借鉴魏碑所呈现的面貌而作为一种新的发展方向，个人认为前景不太明朗，为什么呢？

虽然魏碑是一种不论是从技法结字还是章法等诸多方面相对完备，但魏碑自身的局限性在于试图用笔法表现刀法，这种想法看似很好，但却很难，有金石味的书家象赵之谦，金农还尚可，客观的说，郑板桥，还有白石和吴昌硕，仅取一点意而矣，用笔和书写面貌与篆刻及魏碑的刻字风格迥异，也有可能是学生不才，看不出來！

看您写字，取了魏碑的风貌，偶尔还能看到黄山谷的影子，主要是横及撇的取势及用笔，也不一定是有取法黄山谷，也可能是山谷亦取法于魏碑。

但如今的现实是，我们几乎在用功上和用心上无法与魏晋时期的文化环境相题并论，更别说筆如刀了，没有可以实施的书法践行者，再多的理论也没有用。

话说的太多了，口无遮拦，抱歉！

自从唐太宗说王羲之书法尽善尽美之后，王羲之的书圣地位就确立了，千年来书坛一直把王羲之的书法视为样板，审美主流就是以二王为主的魏晋书风。到了宋代，二王真迹极罕见，书生学字，就多从前代名家取法，但审美主流，还是二王一路。例如苏轼取法颜体较多，但他劝米芾学二王。唐宋元明清一路写下来，二王风格都写滥了，又没有真迹可学，写的都是假二王。于是书法家们有了求变的心理，以其写失真的阁帖，不如写真面貌的魏碑。同时，由于清末国家太弱，很多文人便希望民族振奋尚武精神。而魏碑的风格雄强，正符合文人们都精神追求。于是，魏碑就成了清人的至爱。魏碑丰富了书法的审美，值得研习取法，但现在也没有必要把魏碑抬举到最美书体。那些充满书卷气的真迹，也是非常好赏心悦目。

我本人是习柳楷的，坚持多年。

我说下我的想法

恢复对魏碑的认识，对楷书是没什么影响的

观今入展作品，魏碑者众多，颜柳欧赵为零！

如今普遍的认知是楷书是基础！就像人学走路，楷书只是刚会爬，放到竞技场上去和摔跤手比赛，你说谁赢？

书法界如果能兴起魏碑之风，可以说是一大幸事，定会出现超乎人们想象的书法文化热，也由此使楷书艺术魅力得到空前释放……

因为，魏碑是个庞大的系统，字体种类繁多，其数量是唐楷的多少倍，而且一帖一貌，风格迥异，各具特色。无论是技法训练，还是艺术创作，真正的书法艺术元素在魏碑那里都能找到，可谓丰富多彩应有尽有。

有人说“魏碑太生硬”，也有人认为“魏楷不成熟”……其实，这类论调纯粹是胡诌! 睁大眼睛看看(几个例子)，是不是有刚、有柔?

虽然近几年来，欧楷热似乎成了“网红”的亮点，好像练唐楷欧体的人挺多，其实，暗地里练魏碑、隶书的也不少，只是这些人没有功利心而已，没炒作，不出名、不露面，不等于没研究。

早年我是从练唐楷起步的，那时候就觉得《九成宫》美极了，《多宝塔》太漂亮了……当我练上几年魏碑以后逐渐发现，原来魏碑的书写技法这才是我最需要的。

为什么很多人不喜欢魏碑呢? 谁有什么办法能来一个魏碑热? 我在等待……

自清魏碑大兴以来，只有于右任写成功了，可谓激活了楷书。其余皆鼓努为力，标置成体。

碑学在清代才兴起，我认为其原因不外有三，第一，考据学的兴起带给学界重视篆籀碑版之学。第二，书法经过晋韵，唐法，宋意，已经无法突破固有的帖学藩篱。第三，追求独特艺术的个性使然。