下里巴人

觉得现在的画家画山水画时，喜欢整个画面都塞满了山水，局促密实，几乎不留白，让人感到窒息。

大多数的古山水画都留白很多，天高云淡，山耸水长，亭台楼阁，小桥流水。

现代人大多住在水泥森林里，挂在家里的山水画，应该令人心旷神怡，冥思遐想，获得神游天地之感！

下面两幅画，我随意挑选的，您喜欢哪一幅呢？

有几个方面。第一过去玩书画是很小众的，那个贫穷的时代能够玩字画的都是家境好的。现在都快变成群众运动了。第二现在是个快餐文化的时代，大多数人很难静下心来研究传统研究笔墨研究学问。都想快速出名快速变现。第三现在的人都认可投入产出的理儿。什么样的画好卖钱就画什么。根据市场画商品画而不是更能表现艺术美学的作品。因为现实生活需要的就是这样。总之现在的人画画跟过去完全不一样了。再说了这个时代就不是出真正艺术品的时代。初级水平的画可能被狂赞，有艺术特点的可能被嘲笑。所以大家都不会再当真的去面对书画了。

因为现在圈子里掌握话语权的人已经很腐朽！他们心里没有格局，没有国家大事，也没有真正健康高尚的审美，只关注自己的地位和利益，除了挣钱还是挣钱，不沦落就奇怪了。而且很多有头有脸的人画的反而更差！很多画中国画的人死学黄宾虹，根本没有美术天赋，却龙断了话语权。应该解散中国美协书协，重新洗牌，让这些落后的王八蛋无处藏身！

中国画讲究诗、书、画、印四位一体，最起码要书画同体吧？为什么要这样要求？

一、能含概诗书画印是中国画有别于其他画种的标志！

二、中国画要有诗意，你问问有几个现代的画家懂诗？怎么能把诗的意境带进画中？要有哲理，文人常通过画竹、梅、兰、菊明志抒怀，你可以把中国画解释为一种符号，一种发泄情感的行为方式。中国画包含许多中国文化元素，非为画而画！

当下，吼书就是重重打了纯粹为了书法而书法的脸！书法非要一本正经的，不可以渲泄？不可以吼吗？前有古人王羲之畅抒情怀的兰亭序，颜真卿悲愤激书的祭侄文稿，所以才成为天下第一、第二行书。张旭的疯、米芾的巅又是怎么来的？

三、画气不画形、写意不写实是讲究含蓄的中国文人传统审美习惯，不会像西方人，如表现美女往往是赤裸裸的；国人写诗也常用婉转的手法，如用东南西北风代指春夏秋冬…，凡例很多。

四、书和印是中国画的根源。国画讲究书法的味道、金石的味道，不去追求写实的味道，正是传承中国文化脉搏的主因。

五、笔墨技法是中国画其中的一个方面，现在也成了当今画家唯一的抓手，实属无奈！东西方的审美标准也不尽相同，西方要写实，所以讲技法多些；我们是写意，所以讲情趣、讲文化多些。如果中国画用西方人审美标准来衡量显然风马牛不相及！可以借鉴西画色彩、造形等技法，但不可以丢掉中国画的根！

中国画改革不缺技法，缺的是传统中国文化的传承。

现在人画中国画都想急于求成。学院老师画什么，就只能都学生画什么。老师教授画公鸡也只能教学生画鸡公。一代不如一代。中国画什么是基础连大学老师，教授都不去研究，著书立学。都专在钱眼眼去了。更无人谈审美。所以中国书画停止不前。结果丑书，临摹画泛滥。靠大师树下乘大凉，没有创作作品，这就是学院派把持中书协，中美协的结果。

和什么人只能谈什么话，不然扯不清，现在大多数画画的，能谈笔墨技巧已很难能可贵了，还想咋地?

丑书丑画是异曲同工。
马克思说，人类是按美的规律来改造世界的！
书法经久不衰其魅力就是美。
书法意义是写字做人！
书法高雅！一旦介入“名权利”，书法生命立即终止，例如丑书已不是书法。
“写个楷书看看”是打了丑书“七寸”？还是“不礼貌”？
金.元好问：真书不入今人眼，儿辈从教鬼画符！
书法面前人人平等没有特殊：
即使书法行政主席无楷也是鬼画符！
书法“为人民服务”不会退出党的宗旨成为纯艺术！
书法家要像袁隆平一样做一粒好种子！
最有个性的书体是颜柳欧赵，
丑书最无个性是千篇一律丑。
今楷非楷无沈旭刘张。
写字与书法区别是：
楷如立是书法！
否则就是写字。
书法美丑由于“仁者见仁”所以不是人来确定：
而是书法有法即美例如傅山！
书法无楷即丑书例如沈鹏！
不能因书法行政不会楷书而改变书法的性质：
孙过庭书谱云：
图真不悟 ，习草得迷。
张怀瓘云，楷，法也。
黄庭坚：欲学草书，须精真书。
清书法家钱泳说，不会楷书不能称书法家。
不会写楷书，也反对写楷书是百花齐放吗？美其名曰：楷是印刷体不是艺术！
偏见比无知离真理更远！
对偏见之人改邪归正的不是良言忠告，而是厄运！
当拒绝权贵，反对丑书的时候，就得到了尊严！
书法体制自负盈亏之日！
就是丑书立即断绝之时！
文学家少是人民文学，
书法家少是大众书法！
取法乎上指颜柳欧赵”有个性”的书法！
沈鹏”因人而异”是凡传统皆好思维僵化！
临帖、状如算子是写字，
世上没有脱离写字的书法，
没有写字丑而书法美的书法家，
用艺术解释书法是外行：
丑书那个不是绘画出身？
丑书那个会写个性楷书？
吼乱射盲为何都是体制内话语权人与即得利益者互相吹捧？
不会楷书、但拥有高薪与政府特殊津贴，即使下岗职工也能吼与捧！
亲爱的看官你的看法呢？

现代社会浮躁，功利心太強，一切向钱看。什么来钱快干什么，在艺术上也就只考虑技法，至于审美那是需要沉淀的，中国画讲究意境，诗书画一体，要神似，让人有回味的空间，给人灵魂以净化。这就要求画者不能有浮澡的心理，更不能投机取巧，要有真功夫就得要静下心来学习思考，多读书读好书，又要丰富的社会阅历和经历，吸取古人 前人的经验，需长年累月的积累，形成自己独有的风格，有自已独特的个性，才能称为好作品。

在快节奏的时代里，人们来也匆匆去也匆匆，就这样风雨兼程的社会环境里，哪儿还有心思静下心来创作，只求形似，能给人感观刺激，把广告画画好就行了，没有时间思考神似意境。这也是当下出不了好作品的直接原因

谢谢邀请。

国画讲审美的。不过一般情况下真没人谈审美，因为国画之美，尤其是写意国画，在于意境。

意境不可言。

如莎士比亚所言，一千个人眼中有一千个哈姆雷特。

技法，笔墨我都觉得没必要讲。讲那玩意干啥？

看就完了。要么走人，要么赞叹，要么掏钱买。